Recordar es volver a vivir...

Uy, que tiempos aquellos...!









































































































































Así era era el área de trabajo en los inicios:
















Y ahora:














Ah! no puedo evitar sentir nostalgia y recordar viejas aventuras... Snif!

Tu, ¿desde que versión recuerdas?

Impresores

¿¿Acaso no puede existir??

Aunque sólo exista uno???

Un sólo impresor que sea de buen precio, cumplido, responsable y bien hecho????















No puede ser posible que no exista uno siquiera... es como buscar una mosca albina.



Carajo.

Más Historias de Logos

Otro site especializado en Logotipos que cuenta con más historias acerca de imágenes de identidad, logos, emblemas, etc.

http://www.logoblog.org/

Siempre me ha parecido muy claro el logo de Burguer King, con esa representación de los "panes"


Cuáles logos te parecen clásicos y por qué?

Acerca de los concursos de diseño

¿Qué busca (y qué logra) un cliente con un concurso especulativo?
Cualquier cliente es libre de manejar su negocio como mejor le convenga.

Cualquier diseñador o artista gráfico es libre de entrar a los premios o concursos que desee.

Ahora bien ¿cuál es el objetivo de un concurso especulativo?

Un cliente que no paga por un concurso generalmente no le invierte tiempo al proyecto.

Supuestamente, el cliente somete un proyecto a concurso para poder elegir la mejor alternativa de diseño entre muchas opciones, sin tener que invertir en esa selección.

Con ello supuestamente obtendrá la mejor opción para el logro de su objetivo.

Ahora bien, el esfuerzo del diseñador en concursos no remunerados no va a ser el mismo que cuando exista una remuneración, máxime que tampoco vamos a obtener un beneficio a futuro.

La primera conclusión al respecto es que al cliente no le conviene actuar de esta manera.

Por otro lado, el cliente no le dedicará al análisis y a la selección del diseño ganador lo que le invertiría si le costara.

La segunda conclusión es que un concurso de este tipo no le conviene al diseñador.

Por lo tanto, juntando las conclusiones uno y dos, deducimos lo siguiente: un concurso de este tipo no le conviene a nadie.

Adicionalmente, al tratarse de concursos no pagados (y por lo tanto de poca importancia), el cliente esperará normalmente el último momento para entregar las bases del concurso, suponiendo -como por arte de magia- que tendremos el tiempo suficiente para desarrollar un proyecto funcional acorde con sus necesidades.

Otro de los problemas de este tipo de concursos es que hay altas posibilidades de que los diferentes concursantes reciban la información de manera diferente, lo que hará que las propuestas (tanto técnicas como económicas) sean diferentes.

Ello se traducirá normalmente en una pérdida de tiempo para el diseñador.

Como este tipo de propuesta no cuesta, el cliente (o alguno de sus representantes) podrá someter cualquier capricho a concurso, incluso cuando no haya presupuesto destinado para ello ni la intención firme de llevarlo a cabo.

Con nuestra complicidad como gremio, el cliente normalmente logrará convocar dicho concurso.

Los concursos no pagados sólo existirán con la complicidad del gremio.

Por la misma razón, es común que el cliente tome elementos del diseño uno, los combine con los del diseño dos y le solicite el proyecto al diseñador tres (normalmente más barato), o suspenda temporalmente el proyecto como si con ello adquiriera la propiedad exclusiva de las ideas y su posterior uso.

Ello también sucede porque en estos casos ni nosotros le damos un valor a nuestro trabajo.

Lo leí en el site de ENCUADRE.

London 2012

He andado muuuy ocupado, por eso no he posteado recientemente, pero no quiero que se me pase el tiempo de comentarles acerca de esta imagen:

















Ha despertado mucha polémica, que si está bien hecho, que si es una porquería, que no se le entiende, que si se le entiende no sirve para reducciones (por el texto "london", al reducir la imagen se pierde totalmente), en fin...

Si seguimos algunos criterios para evaluar composiciones visuales les dejo estos:

SEMÁNTICO (significado)
respondan a las siguientes preguntas:

¿Qué representa la imagen? ¿Qué es lo que veo?
¿A qué se asocia esta imagen? ¿Qué significa?
¿Qué conceptos puedo asociar a esta imagen? (ej. fuerza, peso, dinamismo, etc.)
¿Refleja los posibles conceptos que se asocian a la entidad que representa?
(para ver si es congruente)
¿Posee sobrecarga de elementos? (¿hay elementos que se puedan "eliminarse" de la composición sin que afecten su contenido o significado?)

FORMAL (composición)
¿La imagen cuenta con atributos estéticos?
(equilibrio, simetría (no que se refleje igualita como con espejo, sino que haya elementos que compensen el peso de ambos lados), proporción entre elementos, relación entre elementos y el campo que los contiene, relación de los elementos con el campo, etc.
¿La imagen es compatible? (el tipo de "trazos" de formas y de "acabados" coincide con los que debería de tener una entidad como la que representan? ¿es congruente?)
¿La imagen es vigente? (el diseño de la misma, ¿se inscribe en la actualidad? ¿responde al momento histórico en que fue creada?) la vigencia se refiere también a considerar que una imagen no pase por rediseños constantemente para actualizarla.

FUNCIONAL
La imagen, ¿es aprehensible? (se recuerda con facilidad?)
La imagen puede aplicarse a varios fines relacionados con la entidad?
Puede representarse sobre varios sustratos y técnicas sin que pierda sus cualidades? ¿Podría representarse en un solo color y reducirse sin que pierda sus artibutos?
La imagen es reproducible con facilidad?
La imagen es original? es ocurrente? (que tenga esa "chispa" que nos hace sonreír o cuestionarnos o sorprendernos de verla)

Se me pasan de seguro algunos campos importantes para evaluar un diseño, pero respondiendo a estas preguntas, seguro que pueden evaluar si esta imagen y otras son trabajos de diseño que respondan a criterios de Alto Rendimiento para el diseño de imágenes de identidad.

Tengo que irme, pero mando un saludo a mis queridos tres lectores. Cedo la palabra.

Cada quien

Ayer me topé con un "colega" diseñador... lo malo es que yo no sabía nada de su profesión... hasta ayer que me enteré, después de trabajar con él en varios proyectos.

la conversación fue más o menos así:


Arturo Haro: ¡Hey! ¿cómo estás?
Colega: ¡Que onda! bien, ¿y tú?
Arturo Haro: ¡Bien! y ahora ¿qué haces?
C: Pues estoy ocupado en un proyecto de diseño de medios de publicidad, batallando.
A.H.: (sorprendido, pero disimulando) ¿ah si? no sabía que te dedicabas a la publicidad...
C: Sí, claro. Al diseño y la publicidad, entre otras cosas, jejeje.
A.H.: Ah, ¡órale! entonces somos colegas... ¿no?
C: Si... yo también estudié diseño. Bueno, no terminé, pero si estudié.
A.H.: (con cautela) Ah, ¿si? ¡Mira...! (aquí me interesó más la plática)
C: Sí, nada más que hace un buen que no la ejercía... llegué hasta Corel 7... y no vi casi nada de Photoshop.
A.H.: ...
C: ...
A.H.: ...

(inserte aquí pista de audio con efecto de grillos: cri-cri-cri-cri...)

C: Bueno, nos vemos que ando súper ocupado
A.H. ¡Sale! nos vemos luego...

...
...
...

No se si reír o llorar.

refranes

Como hoy ando de buenas, les dejo unos refranes que me se... igual y les sirven a lo largo de su vida diseñadoril, ¿quién sabe?


Para el que sienta que merece mucho:

"El que quiera Azul Celeste, que mezcle
y un 15% de blanco"





O si no quiere batallar, que opte directamente por el






Total, son tintas directas, no?


Para cuando se equivoquen en un trabajo:

"Más vale una vez






que 100% usando el mismo tono, pero con una pantalla al 90%"

Luego que se me ocurran otros se los traigo aquí.


Saludos.

Diseño Gráfico en Saltillo

Desde aquí agradezco de nuevo a la gente de Saltillo, Coahuila... Por haberme invitado a su escuela a impartir el taller de "Imagen de Identidad", para mí fue una experiencia muy padre.














Hicimos una pequeña exposición de los trabajos















Magdalena Jaime, Ricardo, el que escribe y Brigitte

A Magdalena, a Sihomara, a Ricardo, a Laines, a Marthita...
A mis compañeros talleristas, Josefina, Jorge y Claudio (del DF)















Sihomara, Yo, atrás un monillo encargado del sonido, Claudio Josefina y Jorge

a todos los profes de la Escuela de Artes Plásticas "Rubén Herrera" y sobre todo a mis alumnos del Taller de Diseño de Imagen de Identidad, porque se aplicaron grueso, yo se que nos vimos muy recortados de tiempo, chavales... pero créanme que yo aprendí mucho de ustedes. A Sheila, por el tour... Ojalá la hayan pasado bien también. Y se les haya pegado algo de todo el rollo que les tiré.















Aquí con Jorge Laines

Muchas gracias por haberme recibido por allá. Espero verlos de vuelta pronto!














Saludos, les dejo algunas fotos, y sí, señores, estimados tres lectores de este humilde blog... en Saltillo se hace buen diseño gráfico.


































Uyy, con mis alumnas en el Dublín (bar irlandés)
en plena investigación de campo para el taller















Uy, Ale y Evelyn..!



Algunas aclaraciones: No llevé mi cámara, por eso no hay como que muchas fotos de mis alumnos... Y no posteo acerca del taller porque lo haré más adelante... si es que tengo tiempo. Esta vez le tocó a los amigos...


Ajúa!

Pato Pascual Boing

Pues resulta que si, al parecer ahora si la Cooperativa Pascual perdió el litigio que llevaron durante décadas contra la Walt Disney Corporation de Estados Unidos, y se vio obligada a cambiar la imagen de su logotipo.

Recuerdo bien que ese refresco era de mis preferidos... Uy.

Pues ni modo, ahora la Cooperativa Pascual utiliza un nuevo diseño para identificar sus productos.

La nueva imagen, un pato tocado con una gorra con la visera hacia atrás, fue elegida tras efectuar un concurso entre hijos de la cooperativa, a los que se pidió diseñar el nuevo emblema de la refresquera.

La cooperativa utilizó la imagen del pato Donald desde 1940. Una verdadera tradición en México.

Vía Olganza

Paz para el Mundo, Paz para Todos

Si te late la onda pacifista, el arte, la ilustración digital y crees que con tu propuesta visual puedes colaborar con los esfuerzos mundiales para generar conciencia alrededor del respeto a la vida y a los demás, ( y además te interesa la posibilidad de que publiquen tu trabajo) participa en el concurso que organiza Peace Please:












Un libro donde se publicarán los trabajos de arte digital e ilustración relacionadas con el llamado a la Paz.

Al parecer, este sería el formato del interior. Se aprecia el arte y el crédito del artista.















Si te interesa visita su site, la entrada al concurso tiene un costo de $35 dólares.

La propuesta parece seria, aquí es donde te inscribes, la fecha límite es el 31 de mayo. Aseguran que todos los participantes recibirán una copia del libro, aunque su trabajo no sea publicado.

Obvio, este concurso y cualquiera que les notifique está fuera de mi responsabilidad.

Suerte.

Spencer Tunick en México

Muchos ya conocen, han visto o han oído de este fotógrafo que recorre el mundo desnudando a la gente para fotografiarla por las calles de sus ciudades.

Bueno, pues lo veremos el fin de semana del 29 de abril de este año en México.

La convocatoria para participar está en Spencer Tunick en México. Sólo se permitirá el acceso a los que se registren previamente.

Vamos?


Visto vía Vecindad Gráfica.

Arte con Papel

Shin Tanaka se define como grafitero, creador de arte en papel y Web Designer.

Aún no se si las vende, si solamente las exhibe o le vende diseños en papel para las galerías de diseños de NIKE, ADIDAS y REEBOK:

























Pero tiene los "templates" en su site, así que si quieres uno, lo bajas, lo diseñas a tu gusto, lo imprimes y lo armas...

Yo estoy trabajando en un Boxman. :D


A ver que tal me queda. La plantilla es esta:























Por supuesto, todos los diseños son propiedad de Shin Tanaka. Los elementos que ven aquí son de carácter ilustrativo. Pueden encontrar más en Shin Tanaka Toy Papers

Un diseñador debería de ser...

Lo que un diseñador debe ser

Que el diseñador sea firme en todas las cosas seguras, y temeroso en las cosas peligrosas; que evite toda práctica y tratamiento no confiable. Debe ser amable con el cliente, considerado con sus asociados, cauteloso en sus pronósticos. Que sea modesto, digno, educado, compasivo y piadoso; ni codicioso ni extorsivo con el dinero; pero por otro lado que su remuneración sea acorde a su trabajo, a los medios del cliente, a la calidad del caso y a su propia dignidad.


Milton Glaser pronució esto en el encuentro “Leyendas del Diseño” organizado por la AIGA (American Institute of Graphic Arts) en Octubre de 2004.

Es notorio como Glaser se refiere más a una actitud, y al sentido humanista del diseño, NO a lo tecnológico, ni a sus habilidades técnicas. Se supone que esas deben ir "de cajón".

Adhiero.

Tomado de:

Foro Alfa

Horror

En este cartel del Scream Fest la chispa de la idea principal es el gancho. Si se fijan bien, la diagramación y justificación de elementos es secundario, casi inexistente.



















Visto en adgoodness

Taller 5 Diseño de Imagen de Identidad

Aquí algunos trabajos de mis alumnos (no son todos, poco a poco iré subiéndolos) que realizan en taller 5 de Diseño Gráfico en la Facultad del Hábitat de la UASLP.

En nuestro taller aprenden a diseñar logotipos, monogramas, símbolos y emblemas para alguna empresa o cliente del exterior (el trabajo es real, y la propuesta aplicada).

Los dejo con algunas de sus propuestas, procuramos bocetar a mano, para luego pasar a la edición en compu, no todos están terminados, por lo que el proceso de diseño de la marca sigue:

(Click en las imágenes para ampliar)


De José Armando Martínez García





















Monograma de Alexis Rivera, para una inmobiliaria













Logotipo para una disgtribuidora de canceles y ventanas
diseñado por Alejandra Villarreal:


























Logotipo para inmobiliaria, de Alexis Rivera






















Monograma, propuesta de Diana Arévalo































Paola Castillo Martínez trabaja sobre este monograma
para una empresa que recicla materiales:































Monograma, imagen para un dentista,
propuesta de Raquel Torres:








































Logotipo, de Verónica Cuéllar























Todos los trabajos están en proceso de diseño, y los derechos de uso de las imágenes son propiedad de sus autores.

ánimo chavales! aún falta algo de trabajo...!


aquí cedo la palabra para sus comentarios.